L'entre - paysage
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Forma Urbis / Buying som more time
Dessin aquarelles sur papier, 2024
"The creation of the Forma Urbis, engraved on marble slabs, represented a titanic endeavor that required unprecedented accuracy and mastery. The craftsmen behind this map employed sophisticated techniques to meticulously record the dimensions and arrangement of urban elements".
"Carbon dioxide removal is the most developed form of what is known as geoengineering, a broad set of speculative technologies designed to manipulate natural systems in order to cool the planet". -
Forma Urbis / Buying som more time
Dessin aquarelles sur papier, 2024
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Forma Urbis / Buying som more time
Dessin aquarelles sur papier, 2024
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L'entre - paysage, The Blind Lady Gallery, Paris, 2022
L’ENTRE - PAYSAGE
Avec : Maria Finn-Jacob Kamp photo au mur sur la gauche et à droite deux dessin de Amélie Scotta.
Certaines cultures et territoires établissent un rapport particulier à la nature, à la terre : une relation plus immatérielle que celle basée sur la possession. L'appartenance s'exprime ainsi au travers d'histoires vécues, de traces symboliques, de marches quotidiennes, ou encore par de petites actions qui marquent le paysage de façon éphémère.
Ce laisser-être envers la nature s'oppose à ce que l'on connait en Europe où le paysage se forme selon le découpage d'un plan cadastral, le concept d’exploitation agricole ou selon l’expérience esthétique qui cherche à cadrer et à maîtriser la nature dans un idéal consensuel lié aux besoins de ses usagers.
Entre ces deux modes de vie s'ouvre un espace questionnant et inspirant. L'exposition L’ENTRE - PAYSAGE propose une réflexion sur différentes approches du bâti et de la nature. Chaque artiste explore un angle de vue qui détermine, sans délimiter, cet espace imaginaire.
CM -
Untitled
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L'entre - paysage, The Blind Lady Gallery Paris, 2022
Aquarelles et encre noir sur coton patron. Dimensions chaque : 167x165 cm
Est une série de 3 dessin sur tissu, qui met en avant différents plans détails ordinairement dissimulés entre la façade et l’intérieur d’une construction. Sortie de leur contexte architectural et dessinés sur un tissu ondulant, je tente de les donner une autonomie inhabituelle.
Le tissu d’autre part, se situe souvent dans un intermédiaire entre extérieur et le corps. Une dimension temporelle et végétale est donnée au dessins par la présence de feuilles de citronnier tantôt fraiches tantôt flétris peint à l’aquarelle.
Le projet propose un espace imaginaire qui se situe dans l’interstice entre architecture/habitation, tissu/habit et nature/jardin. -
Untitled
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L'entre paysage, The Blind Lady, Paris 2022
Vue de l'exposition
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Les Plis
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Museum Ulm, Open call
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Les Plis
Ce projet de dessin questionne le fait que l’architecture et nos espaces de vies sont en constante mutation.
Chaque dessin propose un espace hybride entre intérieur et extérieur ; une coupe transversale d’une architecture en devenir et un jardin conçu par le paysagiste Pascal Cribier.
Pour compenser le côté figé du bâti, la feuille de papier, fixée aux angles avec un fil noir, bouge comme un tissu ondulant autour du dessin. Ainsi, j’espère, se tissent des liens imaginaires entre corps, bâtiment et jardin dans un jeu d’échelle improbable.
9 dessins, encre sur Manifold papier, fil noir,
Dimensions chaque dessin : 38 cm de large x 45 cm de haut.
2020 -
Maison privé Melburne et jardin Normandie
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Bureaux, Barcelone et jardin Rue Bonaparte, Paris
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Bureaux, Seoul et Jardin Méry sur Oise
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Architecture imaginaire avec chambres de verdures
Feutre et crayons gras sur papier végétal, dims. 65x40 cm, avril 2020.
Ce dessin a integé le projet #homezonepersonal
initiated and curated by Eva-Maria Lopez; Paris June 2020
#homezone during the lockdown of COVID 19
Bobby Bringi (USA) | Nina Czegledy (CAN) | James Denison (F) | Jakob Gautel (F) | Frances Knight (GB) | Eva-Maria Lopez (D/F) | Joan Linder (USA) | Christine Melchiors (F) | Agnes Meyer-Brandis (D) | Annee Miron (AUS) | Natasha Roublov (F) | Claudia Schoemig (D) | Antonia Schwarz (D)